当时，张国荣刚与前公司解约，陈淑芬不顾外界反对，签下了他，开始了长达20年的合作。
1983年，陈淑芬在日本听到山口百惠的《再见的另一方》，立刻买下了这首歌的翻唱权。她邀请词人郑国江重新填词，改编成《风继续吹》，让张国荣一夜间从“异类”变成了“情歌王子”，但在颁奖礼上依然颗粒无收。
看到张国荣在后台落泪，陈淑芬递给他纸巾，安慰道：“我们下次一定让所有人闭嘴。”
她果然说到做到。次年，她带领团队十赴日本，抢下了吉川晃司的《MONICA》版权。当张国荣在歌曲中跳起迪斯科，唱出“ThanksthanksthanksMonica”时，整个香港的年轻人都随着旋律舞动。
专辑销量高达40万张，创下当时市场的10倍记录。乐评人称：“陈淑芬用一首歌颠覆了香港乐坛的审美！”
当张国荣因“谭张争霸”而陷入疲惫时，陈淑芬做出了大胆决定：送他去拍电影。她亲自把关剧本，促成了《阿飞正传》和《霸王别姬》的诞生。拍摄《霸王别姬》期间，她每天为张国荣送润喉茶，以保护他在京剧唱段中的嗓音。
影片入围戛纳时，张国荣在红毯上对镜头说道：“这个奖杯有一半是陈太的。”
但鲜为人知的是，陈淑芬的传奇故事远远不止于此。1972年，17岁的陈淑芬刚到香港，在TVB旗下的华星娱乐公司做文员。她的日常工作是端茶倒水、整理文件，但她的心中早已藏下了远大的目标。她偷偷记下明星的演出合同条款，分析日本歌手的舞台设计。
机会很快降临。1976年，公司筹办邓丽君的演唱会，却没人敢接手这个“烫手山芋”。陈淑芬主动请缨，从日本引进灯光团队，在香港利舞台打造出了如梦似幻的演唱会现场。当《月亮代表我的心》响起时，观众首次感受到了“演唱会”真正的魅力——原来，音乐不仅是茶楼里的背景音，它也可以是一场沉浸式的艺术体验。
这次成功让陈淑芬成为了“华人歌手个唱”的开创者，之后汪明荃、罗文、许冠杰等巨星也都通过她的策划站上了各自的专属舞台。而真正改变她命运的，是1982年那个穿红靴子的年轻人——张国荣。
2003年4月1日下午，陈淑芬接到了张国荣的电话：“淑芬，你来接我。”这成了两人最后一次对话。
当她赶到现场时，瞬间明白了张国荣为何选择她——他相信她能够守住他的尊严。这份信任源自于29年风雨同舟的情谊。1997年张国荣复出歌坛时，陈淑芬策划了“跨越97”演唱会。当张国荣穿着高跟鞋演唱《红》时，舆论哗然，陈淑芬顶住了巨大的压力，回应媒体：“艺术不应受世俗的定义。”
这场演出后来被《时代周刊》评为“打破性别界限的亚洲美学巅峰”。
但抑郁症让张国荣的事业戛然而止。陈淑芬哽咽道：“我一直在想，如果当时陪他去四川散心，会不会有不同的结局？”这份自责伴随了她至今。每年4月1日，她都会在社交平台上发布一张蝴蝶照片——那是张国荣最后纵身一跃的象征。
然而，陈淑芬的传奇并未就此终结。1982年，她签下了梅艳芳，这位刚刚获得歌唱比赛冠军的年轻歌手。面对媒体对“歌女难登大雅之堂”的嘲讽，陈淑芬请来了设计师刘培基，借助中性西装和宽檐帽重塑梅艳芳的形象。梅艳芳的专辑《坏女孩》中，她叼着烟斗的造型引起了争议，但陈淑芬毫不退缩：“她不是玉女，而是独一无二的‘香港女儿’。”
对于酗酒的张学友，陈淑芬采取了更加“狠”的方式——1993年，她把《吻别》专辑塞给他，要求他要么唱，要么滚。最终，这张专辑销量突破400万张，至今依然是华语唱片销售的奇迹。
陈淑芬还策划了张学友的《雪狼湖》音乐剧，让他从“情歌王子”蜕变为“艺术标杆”。
2013年，她策划了张国荣逝世十周年纪念演唱会。当全场合唱《风继续吹》时，她在后台哭到无法自已。之后，她宣布：“我不再签约新艺人，我的能量只够怀念故人。”
如今，已经69岁的她选择隐居幕后，偶尔现身参加老友聚会。2024年9月，她在入行50周年宴会上，依旧戴着标志性的红框墨镜，与狄波拉、唐鹤德举杯谈笑。
当宴会上播放张国荣的影像时，陈淑芬下意识地转头抹去眼角的泪水——那个瞬间提醒了所有人：她不仅是“金牌经纪人”，更是永远无法走出2003年那段记忆的“姐姐”。
不过，她的传奇依旧在延续。沈殿霞临终前将托付给她的女儿郑欣宜，如今已成为香港乐坛的天后；她创办的“继续宠爱”音乐会，让00后的年轻观众也能感受到张国荣的风采。
有粉丝说：“陈太就像香港娱乐圈的活化石，她站在那里，就是一个时代的注脚。”返回搜狐，查看更多